四川省书法家网专题报道第五届兰亭佳作奖获得者棠外教师郭彦飞
文/殷梦旭  时间:2015年5月14日 浏览数: 打印

  日前,我校教师郭彥飞作品《隶书中堂》有幸荣获“第五届中国书法兰亭奖佳作奖”,作品被绍兴兰亭书法博物馆收藏。作为四川省书法界的一件幸事,四川省书法家网对郭彦飞老师作专题报道。

  郭彦飞老师从事书法创作、研究及教育三十余年,现为中国书法家协会会员,四川省书法家协会正书委员会委员,四川省教育学会书法专委会常务理事,双流县书法家协会常务副主席。

  作品获奖:

  2009年,获全国第二届隶书展二等奖【中国书协】

  2012年,获四川省第七届巴蜀文艺奖【四川省文联】

  2004年,获全国师德论坛书画作品大赛二等奖【中央教育科学研究所】

  2013年,获畅想中国梦展示新四川全省美术书法作品展二等奖【四川省文化厅】

  2014年,获四川省第七届少数民族美术书法摄影展二等奖【成都市政府、四川省文化厅】

  2014年,被提名参加中国文字博物馆隶书名家提名展,作品被中国文字博物馆收藏【中国书法家协会隶书委员会、中国文字博物馆】

  2014年,获“第五届中国书法兰亭奖”【中国文联、中国书协】

  作品入展:

  1998年,入展全国首届隶书展【中国书法家协会】

  1998年,入展西泠印社首届国际篆刻书法作品展【西泠印社】

  2000年,入展全国第八届中青年书法篆刻家作品展【中国书法家协会】

  2004年,入展全国第八届书法篆刻展【中国书法家协会】

  2005年,入展走进青海全国书法展【中国书法家协会】

  2007年,入展全国第九届书法篆刻展【中国书法家协会】

  2008年,参加走进奥运场馆千名书家精品展,作品被奥运场馆收藏【中国书协】

  2011年,入展中国书法家协会会员优秀作品展【中国书协】

  2011年,入展四川更美丽--四川美术书法名家优秀作品展【四川省书协、四川美协】

  2012年,入展孔子艺术奖全国书法篆刻展【中国书协】

  2012年,入展赵孟頫奖全国书法展【中国书协】

  2013年,入展笔墨东方“2013中国书法艺术国际大展”【中国国家画院、中国书法馆】

  2014年作品入展第五届西部书法篆刻展【中国书协】

  2014年作品入展金长岭长城杯全国书法展【中国书协】

  (审/付全中)

  附:

   技近乎道 技以载道 书以传道

   文/郭彥飞

  现在细细想来,我对隶书的热爱与执着当源于十五年前,在乐山的一次临帖班上。那是第一次近距离目睹我的恩师何应辉先生临写《张迁碑》的一幕,至今仍记忆犹新。何老师手执中长锋羊毫,饱蘸浓墨,在一张整毛边纸上临写《张迁碑》,一笔一划,沉稳洒脱。在写完一张后,回头对张景岳老师说:“你过瘾了没有?”此话让我印象深刻,但当时却全然未体会到言语间的意境,而现在回想,足以感受当时何老师书写后心情的畅快。当然,那张字的效果自然勿需多言了。从那时我便喜欢上了隶书。

  那以后,我用了大量的时间临写隶书,从《张迁碑》入手,《鲜于璜碑》、《好大王碑》等厚重一路的汉碑;到后来的《乙瑛碑》、《曹全碑》、《礼器碑》等秀美一路的汉碑;再到不同章法构成的作品,如《三公山碑》、《公乘田鲂画像石墓》、《大开通》等。除此之外,亦辅以《峄山碑》、《袁安碑》、《新莽嘉量》、《秦诏版》等篆书的学习,以加强作品中中锋圆笔的书写质量,增强作品中细线条的质感。同时,为了强化细节的丰富,近几年我在行书、草书上也颇下了功夫,大草书中的聚散开合,连绵不断,墨色由浓到淡的节奏变化;行书中的笔断意连,笔断气连,具明显的行气美和节奏美,这些是否能成为我隶书创作中的新元素。但在经过这系列练习后,本人作品创作还是以《张迁碑》为主要格调来进行的。我试图在想,隶书中如何能更好地将在庙堂书法即所谓标准隶书中很难体现的行气美和节奏美得以实现?,这正是我在不断努力尝试的。

  众所周知,兰亭奖无疑是中国书法届荣誉度最高的奖项之一,这是展览的游戏规则所决定的。它力图推出更好更高的作品,有异于“常见”的作品,有一定“新思想”的作品,有一定“重量(气势)”的作品,换言之,则是在寻找有更高艺术创新的作品。兰亭展作品规格可作到248*129cm,作品应尽量达到这一规格。但在实际创作中,作品的字数不易少,若少字就大,字大创作难度则相应增大。因此,在第五届兰亭奖展览中,我选择了杜甫的三首秋兴诗作为作品的书写内容。作品大小240*128 cm,共计170余字,横向11字,纵向16字,每字大小不过10 cm,最左边用两行小行书落款。作品以经典厚重一路隶书为主格调,力求在作品中出现多种不同用笔方法、多种不同线条形态、多种不同字型构架和多种不同墨色变化,即把笔法、字法、墨法在作品中最大限度地体现出来。作品中有意强化了轻重、粗细、枯润、疾徐、藏露、收放、正邪等的关系,注重把握阴阳关系在隶书作品中的作用。阴阳相济是书法美的主要准则之一,阳刚之美和阴柔之美是“骨肉相称”的具体体现,决不能纯刚纯柔偏执一方。正如刘熙载语:“阴阳刚柔不可偏陂”。通过以上技法,作品便更被赋予了趣味性,使人感到有味道、有幽默感,进而也更有吸引力了。在强化隶书的行气、体现隶书的抒情性方面,则具体表现为书写性,即在书写技法上融入行草笔意,使笔法更加多变,除中锋运用外,增加偏锋、侧锋、露锋,不失为一种好办法。加之墨色轻重虚实的运用,从整体布局上、横向或纵向上表现为气韵贯通、节奏流动,字里行间便透露出了强烈的抒情意识。

  总之,在隶书创作中各种技法的运用作用不可小视,应尽可能巧妙结合,以增强作品的含金量。“技近乎道,技以载道”,“道”的东西应建立在高水平的技术之上,只有当技术高超,在艺术创作中熟练运用,信手拿来,这样创作出来的作品内涵才丰富,作品中才能悟到更多更深的“道”,终达“书以传道”。